Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. В двух томах

Портретное искусство раннего итальянского Возрождения рассматривается в данной книге с самых различных историко-ху-дожественных и культурологических сторон. В ней речь идет не только о станковых живописных портретах XV столетия, но и о портретных образах в монументальной живописи и алтарных картинах, о медалях, рисунках и скульптурных портретных бюстах той эпохи, проводится сравнительный анализ итальянского и нидерландского портрета, исследуется вопрос о творческом методе портретистов и о социальной функции портрета в повседневной жизни своего времени. Этот всесторонний исторический анализ портретного искусства Раннего Возрождения предваряет рассмотрение его истоков в период Проторенессанса. Один из важных разделов монографии посвящен социальным и идейным основам портрета Раннего Возрождения, его эстетике и семантике. Тут особое место занимает проблема связей ренес-сансного портрета с этическими и эстетическими идеалами итальянского гуманизма в его различных идейных течениях. Все исследование открывается обстоятельной историографией темы. В центре работы — характеристика портретного творчества крупнейших мастеров Раннего Возрождения: Мазаччо, Пизанел-ло, Пьеро делла Франческа, Мантеньи, Антонелло да Мессина, Джованни Беллини, Боттичелли, Перуджино, раннего Леонардо да Винчи. Не оставлены без внимания и многочисленные произведения других живописцев, работавших во Флоренции, Ферраре, Болонье, Мантуе, Милане, Венеции. В конечном счете широкий охват проблем художественной культуры органически сочетается с методом конкретного анализа отдельных произведений портретного искусства, в которых выразительно предстают перед нами люди великой эпохи Возрождения.